Recomendaciones para crear un buen volante

Creo que no hay unos pasos especificos que te digan 1, 2, 3 = un buen volante, pero habría que tener las bases del diseño grafico y aplicarlo al producto a desarrollar, más que pasos, son como tips:
1. Investigacion tanto del mercado a quien va dirigido como de la empresa o local o persona que hace el anuncio
2. Tener bien definidos los datos que se han de poner, tanto texto como imagenes
3. Hacer varios bosquejos de los elementos mas importantes y su peso en el volante mezclando la información con las imagenes de manera que de primera vista la gente que lo vea sepa de que se trata
4. Dejar muy muy clara la información importante, no olvidar telefonos, nombre del local, direccion, etc.
5. De preferencia no usar muchas fuentes tipograficas para evitar que la gente confunda la importancia de las cosas.
6. Presentar las propuestas a diferentes personas y conocer su opinion (funciona mejor si son del mercado a quien van dirigidos)

Y muy muy importante revisar cien mil veces la ortografia y redacción, también dáselo a alguien mas porque a veces hemos visto tanto algo que no vemos los errores que saltan a la vista.

Diseño de Volante

El diseño de volantes (o flyers) se utiliza para dar a conocer los
productos, servicios o eventos de una empresa.
Su función es, generalmente, publicitaria.
Un volante publicitario debe captar rápidamente la atención.
Para lograr captar la atención, se recomienda una frase llamativa,
recordable, breve y simple, que atraiga a los destinatarios y los haga guardar
el flyer.
El primer paso para el diseño de un volante consiste en definir el mensaje
que la empresa quiere expresar a través de estas piezas. El mensaje es la idea
general y básica con la que una compañía quiere que el público la identifique. Es
un concepto al que llega el diseñador luego de investigar sobre la empresa y
sus necesidades de comunicación.
Además, es necesario que el mensaje cumpla con los objetivos del volante,
que también deben de estar fijados con claridad: venta, promoción, lanzamiento
de productos, difusión de novedades, presentación institucional, etc. El mensaje
es la idea que rige el diseño del flyer, tanto en sus elementos gráficos como
textuales.
Debido al pequeño espacio que suelen tener los volantes, solo se ofrece información
básica: nombre institucional, productos y servicios, precios, descuentos,
novedades y datos de contacto.
Además del mensaje, es muy importante que el diseñador estudie en detalle el
tipo de público al que apunta la empresa para la que debe diseñar el volante. Tiene
que considerar especialmente variables tales como el género, la edad, la
pertenencia sociocultural, la profesión y el nivel de educación. Considerando estos
aspectos podrá optar por los componentes visuales y verbales más adecuados a
los receptores.
Los volantes tienen una fuerte función informativa y comercial, por lo que
el texto es en ellos un elemento central. Debe ser al mismo tiempo atractivo,
claro, informativo, convincente y sintético. Cada palabra elegida tiene que
representar la filosofía corporativa.
Un texto eficaz es simplificado, usa un lenguaje, claro, se dirige al
destinatario y emplea un determinado grado de formalidad.
Dentro del diseño de volantes, un punto clave es elegir las tipografías que faciliten la lectura del texto sobre una empresa. Lo mejor es optar por las fuentes clásicas, tales como Times, Bodoni, o Helvética, dado que se leen ala perfección en todos los tamaños y se adaptan a las necesidades del estilo de todas las empresas. Por el contrario, las tipografías, aunque llamativas en su forma, resultan confusas.
En el diseño de un volante es fundamental que los elementos gráficos, es
decir, formas, líneas, colores, tipografías, fotografías, ilustraciones, marcos
y sombreados, representen el estilo de la empresa en cuestión y enfaticen el
mensaje verbal. Si los componentes visuales logran armonizarse con los verbales
entonces la identidad corporativa se consolidará en la mente del público
destinatario. El diseñador gráfico se encargara de seleccionar un número de
componentes visuales, para evitar la saturación.
Cuando el presupuesto del cliente lo permite, o las necesidades en relación al
contenido a transmitir lo determinan, puede realizarse el diseño de volantes
doble faz. Para llamar la atención de los receptores de un volante doble faz
hay que diseñar una cara frontal sumamente atractiva. Esta debe incluir una
frase clara y apelativa, el nombre de la empresa, el logo corporativo, imágenes
pertinentes y llamativas, colores vivos que destaquen la información y formas
sugerentes. El reverso suele diseñarse a una tinta. Allí se presenta la información
de contacto y cualquier otro dato extra. Lo fundamental es que haya unidad gráfica
y verbal entre las dos caras de un volante.

Ejemplos de los mensajes publicitarios

mensaje icónico codificado

mensaje cónico codificado

mensaje lingüístico

Ejemplos de retículas

Mensaje Publicitario

La percepción del mensaje publicitario se realiza atreves de diferentes formas de comunicación como son: verbal y no verbal

Barthes analiza el conjunto de la significación del mensaje atreves de sus palabras e imágenes. Distingue dentro del mensaje publicitario 3 tipos de mensajes diferentes: el mensaje lingüístico, el mensaje cónico codificado y el mensaje icónico no codificado.

El mensaje lingüístico formado por componente escrita o auditiva. Las posibles funciones del mensaje lingüístico son:

·         Función de anclaje. Sostiene o apoya la imagen. El componente lingüístico permite atribuir al mensaje icónico uno de los sentidos posibles, guía al lector entre los significados de la imagen, le hace evitar unas y seguir otros. Contribuye a una conveniente identificación de los objetos.

·         Función de relevo. Es menos frecuente que la anterior y se le encuentra frecuentemente en las historietas. El texto y la imagen se intercalan otorgándole sentido a esta última. En los casos en que el mensaje lingüístico cumple una función de relevo y posee una carga informática mucho mayor que cuando se trata de anclaje.

Mensaje icónico codificado está formado por agrupaciones de determinados elementos que aluden a conocimientos pertenecientes a la realidad cultural compartida por emisor y receptor.

Este proceso se hallará limitado por la habilidad interpretativa de los receptores. Es así que antes una determinada imagen, solo hay una cantidad limitada de posibles lecturas vinculados a diferentes saberes.

El mensaje icónico codificado comprende el mensaje transmitido por los objetos reales de la situación que se expone.

Para captar este mensaje, solamente se requiere la percepción por medio de ésta, se explica y describe la relación de los elementos en función de una estructura. La imagen literal es la imagen denotada, a la que corresponde la identificación la cual es una operación “natural”, significada se establece en un primer nivel de lectura

Connotación---interpretación mensaje simbólico----nivel codificado cultura-----lectura en segundo nivel

Denotación---identificación mensaje literal---- nivel no codificado naturaleza---- lectura primer nivel

Los aspectos fundamentales que se tienen que tener en cuenta a la hora de planificar el desarrollo de un mensaje publicitario son:

ü  Fugacidad del contacto del mensaje

ü  Las diferentes vías de percepción(visual- no visual)

ü  El papel de la marca en la comunicación publicitaria así como la identificación del producto y de la marca.

Planeación de imágenes para publicidad

Algunas de las recomendaciones de David Ogilvy son:

·         Sin una buena idea ni siquiera un gran fotógrafo podrá hacer nada

·         Las fotografías más eficaces son aquellas que despiertan la curiosidad del lector, siendo un estímulo narrativo.

·         Si no hay ninguna historia que contar puede dar un buen resultado que el tema de la imagen sea el producto

·         La utilización de personajes familiares o “famosos” incrementa el nivel de atención en los anuncios impresos

·         Las ilustraciones deben de ser lo más simple posible, limitando el centro de atención a una sola figura

·         El espectador desea identificarse con sus estrellas, por lo que cuando se utilizan fotografías de mensajes los hombres ignoran el anuncio

Según Ogilvy el orden de lectura de un anuncio es primera la imagen, a continuación el titular y por último el texto. La ilustración se coloca en la parte superior, siguiendo el orden en que normalmente se precede a la ilustración se obliga al lector a examinar el anuncio en un orden que no está acostumbrado.

Retículas

¿Qué es una retícula?

Puede decirse que es una de las herramientas más importantes en el diseño editorial

Consiste en subdivisiones verticales y horizontales de la página, que son la base de un enfoque modulas y sistemático de la maquetación

¿Para qué se usa?

La retícula se usa para organizar y ubicar los diferentes elementos en un diseño

Se aplica especialmente a documentos de varias páginas, lo cual acelera el proceso de diseño y garantiza la coherencia visual de las páginas entre sí.

¿Cómo es su construcción?

Las proporciones de las retículas tienen una base geométrica, que establece las relaciones entre puntos y líneas

Existen multitud de construcciones geométricas que dan lugar a una página bella, pero la que se suele citar como ejemplo, por los buenos resultados, es el rectángulo áurio o sección aurea

Elementos de la retícula

Márgenes

·         Evitar que partes del texto se pierdan en el momento de cortar el papel

·         Dejar una superficie sin texto para la manipulación de la pagina

·         Y evitar que la encuadernación obstruya la lectura

·         Deben de definirse prediciendo las líneas de corte

·         El tipo de encuadernación también determinara los márgenes adecuados

·         Existen diferentes métodos para calcular la medida de los márgenes

El sistema 2-3-4-6

Este sistema es fácil de aplicar a cualquier trabajo editorial. Se da un valor cualquiera y este se multiplica por 2(interior), por 3(cabeza), 4(exterior) y 6(pie)

Sistema de diagonales

Este sistema es de los más antiguos, y su resultado es el mismo que el anterior

·         Para las aplicaciones no encuadernadas, los márgenes laterales deben ser del mismo tamaño

·         En todos los casos, el margen inferior, se recomienda más amplio que el superior, ya que los elementos pesan y si se dejan del mismo tamaño éstos tienden a “caerse”

Columnas

·         Para los impresos de extensos contenidos es conveniente dividir los textos en columnas a manera de generar mayor estimulo en el lector y la sensación de avanzar

·         Mientras más largo sea un renglón mayor deberá ser el interlineado y viceversa

·         El número de columnas dependerá del tipo de aplicación y de su contenido

·         Es recomendable que en un línea tenga un mínimo de 34 caracteres, como optimo 45 y como máximo 68 para bajos lectores; y para altos lun mínimo de 45, un óptimo de 60 y un máximo de 80

·         Si las líneas de un texto son demasiado largas, la lectura resulta ardua. Y por el contrario, cuando los renglones son muy cortos, el lector debe hacer un excesivo esfuerzo para mover el ojo de un renglón a otro

Medianil

·         Es la distancia que existe entre las columnas

·         Para una correcta separación de columnas, el tamaño habitual del medianil es de 4mm

Campos

·         Los campos, al igual que las separaciones entre ellos, quedan definidos según los ritmos vertical y horizontal de la retícula, y se hacen evidentes en cada página a través del ordenamiento del texto, las ilustraciones, los párrafos auxiliares y de cualquier otra pieza de la obra

·         Un campo debe de contener cierto número exacto de líneas de texto y debe estar separado del campo vecino, arriba o abajo, por un número también exacto de renglones. Los elementos de la página deben circunscribirse a ellos

Líneas de texto

·         Cuando se emplean correctamente las líneas de texto, las columnas coinciden plenamente añadiendo claridad y belleza a la pagina